男女服ショーを共同で行うと、ブランドにとってより多くのメリットがあるかもしれません。

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分野のゲームルールは頻繁に変化しています。

今年2月、トム・Fordは今月末に開催された2016年秋冬の男女服ショーをキャンセルし、直接発売された9月の統合展示に移行しました。

同様に2月には、ロンドンファッションウィークの旗を担いでいたバーバリーは、元々1年に4回だった男女ファッションショーを、1年に2回、季節を限定しない男性向けの女装ショーに変更すると発表しました。

4月にGucci、DKNYも男性の女装単独展示をやめて集中展示する計画を示しています。

一時期、男女の服装ショーに対する討論の声が相次いでファッション業界に現れました。

実は、前四半期のファッションショーで、一部は

もう試水という展示方法を始めました。

Pradaはメンズ系の展示に女装モデルを加えてショーを行い、メンズと一致する単独シリーズとしてはここ数年で多く見られましたが、ChanlのKarl_Lagerfeldはずっと自分の女装展示にいくつかの「Chanl Boy」の小型を出しています。

シリーズ

男女のファッションショーを正式にミックスすると発表したバーバリーも、前四半期の婦人服ショーで男性モデルに一ヶ月前のメンズウィークに発表されたばかりの新しい服を着せていました。

▲GUCCI 2017春夏メンズ発表もGUCCI最後のメンズショーです。

男女ファッションショーの共催は、ファッション市場の発展の新たな段階である。

今より多くの個性と独立を求める時代において、服装の意味もこのように変化してきました。

かなり長い時代の中で、服装は重要なラベルであり、中国の「先敬羅衣後敬人」のように、階級、地位と仕事のやり方を区別する手段であった。

文化の前の交流がますます簡単になり、異なった観念の間の限界もだんだん曖昧になりました。日本式の服装はその一番早い表現方法です。

男性の女装の混着やスターの影響力を追い抜くインターネットの「ネット紅」も、個人の自由な選択意識が主導的な流れになりつつあることを示している。

男性の女装は共同でして、多くのブランドにもっと多くの利益をもたらします。

まず、シリーズをより完璧にすることができます。デザイナーはファッションウィークの進捗を追いすぎなくてもいいです。

また、女性の早期の傾向は、次のシーズンには、男性の状況を変更することができますが、より自由なデザインを開始するデザイナーが増えているので、時間の差が短くなります。

その次に、減少したファッションショーの頻度も節約のコストをもたらすことができます。服装のデザイン、生地、製作と運送などの面から、ファッションショーなどのコストの部分も大いに節約します。

今の大環境の下でブランドの資源はより最適化された配置を得ることができます。

ますます多くの男性の女装が共催され、他の男性の男性服と女性服のブランドが干渉を減らすことができます。

特に男装の部分は、社会の主流になっている男装ブランドをもっと伝統分野の研究開発に力を入れることができます。

混合する一方、細分化する。

男性の女装に焦点を当てた着こなしと創意の連続性。

細分化は、より効果的な方法でより多くの業界の専門家とプロの大衆を引き付けることで、男装に専念するブランドとより多くの男装の独立デザイナーに注目する。

男女のショーの共同運営は、新マーケティングモデルの変化の産物でもあります。

ファッションショーの役割は最初からメディアを通じて広く宣伝され、ブランドの能力や地位、アイデアを表現するためのプラットフォームになるまで、盛大で目的が入り混じった「活動」に発展してきました。これらはすべて時代とともに変化してきました。

現在、ブランドは自身の電子化プラットフォームを通じて、ウェブサイト、公式APP、Facebook、instagram、Twitter、Snapchatなどのデザインプラットフォームの宣伝ができます。

今、新しいゲームのルールが現れて、業界全体のあらゆる段階で新しい生き方を考え始めました。